人比黄花瘦：宋词和宋代美人服饰

唐诗宋词，是我国文学史上的瑰宝。宋词，体现了宋代人更为细致的情怀，而服饰描写在宋词中所占的分量也很大，词牌名中很多就是以服饰来直接命名的，例如“红罗袄”“绿罗裙”，都是比较经典的词牌。如果说唐诗可以大开大合，如大江大水，那么宋词更多的是涓涓细流，是更为细致入微的描述，所以宋词中女子和服饰都占据了很大的篇幅。

我们都知道唐代的美人，体态丰腴，追求自然之美，洋溢着一种华贵和热情，展现着曲线，喜欢明艳的“桃花妆”、火红的“石榴裙”。而宋代的美人，则是完全不同的，宋代推崇的美人更像是一幅清淡的山水画，是纤瘦的、淡雅的，甚至是哀怨的、病态的，是“帘卷西风，人比黄花瘦”。宋代女子中最流行的服饰褙子，就体现了这种清淡纤瘦的特点，褙子是直上直下的，取消了身体的线条。你可以想象一下，什么样的女子穿褙子最美？一定是纤瘦的女子，盈盈而立。丰腴的或者线条明显的女子穿上褙子只会显得臃肿，完全无法表现出美感。一个时代流行的服饰，就体现出这个时代对美丽女子形象的选择。

宋代《女孝经图》 图片来源：视觉中国

宋词中的服饰色彩：淡雅

我们先来看看宋词中展现的女子服饰是怎样的一个色彩世界。欧阳修《浣溪沙》说：“天碧罗衣拂地垂，美人初著更相宜。”“天碧”说的就是罗衣的颜色，青碧如天空之色，是宋人非常喜欢的颜色，犹如天空的青碧色，显得清新淡雅而悠远。宋代纺织业在染色时，很流行的一个颜色就是“天水碧”，就是这里的天碧色。但天水碧这种美丽颜色的出现，却是基于一个错误。据说南唐后主李煜的一个宫人，一天晚上染了绿色的丝帛，但是晚上却忘记收起来，夜间的露水打湿了丝帛，让绿色消融开来，反而显得青翠欲滴，十分惹人喜欢，自此，人们纷纷效仿，染出“天水碧”。

秦观《南歌子》中这样说：“香墨弯弯画，燕脂淡淡匀。揉蓝衫子杏黄裙。独倚玉阑无语、点檀唇。”秦观刻画了一个精心妆饰的美人，反映了宋代的审美观：淡淡的美。眉弯弯的，胭脂（即“燕脂”）也是淡淡的，嘴唇是浅红色。而服饰色彩呢，是揉蓝衫配杏黄裙。因为青色是从蓝草中提取的，所以称为“揉蓝”。青色和杏黄，这样淡雅的颜色，是宋词中经常吟咏的，是词人梦中女子的颜色，黄庭坚就说：“泪珠轻溜，裛损揉蓝袖。”我们不仅可以看到词人眼中美人所配的颜色，也可以感受到，词人眼中的美人总是忧忧郁郁的。带着点伤怀和哀怨，才可以称得上美人。

而司马光词中的美人也是这样一副典型的宋代美人的形象，“宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈”，发髻是松松的，好似没有精心装扮，妆也是淡淡的，体态是轻盈的，外罩着青烟翠雾般的罗衣。

颜色中也有鲜艳的红色，但是多与歌舞女子相关。例如晏几道的“云随碧玉歌声转，雪绕红琼舞袖回”，再如苏轼的“云鬓裁新绿，霞衣曳晓红。待歌凝立翠筵中”。

宋词中的簪花和插梳

前面我们也说过，宋代非常流行簪花，有真花的时候簪鲜花。鲜花又叫“生花”，所以假花也叫“像生花”。没有鲜花的时候，也可以簪“花腊”或者“像生花”，甚至出现了“一年景”花冠。

连皇上都会开簪花宴，连男子都可能簪花。秦观就描绘簪花情景说：“聊摘取茱萸，殷勤插鬓，香雾满衫袖。”簪花不仅美丽，且香气宜人，连衣袖上都染上了醉人的花香。苏轼有插菊花的“年少，菊花须插满头归”，也有簪腊梅的“素手偏宜折取，向乌云斜插”，随意地摘下腊梅花，斜斜地插入发髻，透着宋人欣赏的风流婉转。艳丽的桃花也是簪花的很好选择，“柳色春罗裁袖小，双戴桃花”。

插梳是此时另一种流行的时尚。“斜插犀梳云半吐”，可见梳子的材质不仅限于木梳；欧阳修也写下了插梳的样子：“凤髻金泥带，龙纹玉掌梳。”可见所簪梳子饰有精美的花纹。其实，只是插上一把素色的木梳，也非常素雅动人。插梳，本身就是一种非常雅致的女性化行为。

宋词中元宵节女子特殊的头饰

元宵节对于女子来说是一个非常重要的节日，那天她们会精心打扮，夜晚出门赏灯猜谜，享受节日的欢乐。李清照在《永遇乐》中就细细回忆了元宵节的热闹和美好，“中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚”，闺阁中的女子在热闹的元宵节，把自己打扮一新，欢快出游。怎样打扮的呢？“铺翠冠儿”是当时富贵人家女子流行的一种帽子，帽子上插着翠鸟的羽毛。“捻金雪柳”，“雪柳”是古代一种插于发上的装饰，一种说法是用纸或者绢做的假花，还要在上面用金线做装饰；还有一种说法是剪成的柳叶形状的饰物，装饰上金线，插于发间，或者直接用金线捻成细细的柳叶形状。从这里，我们可以看到当时富贵人家少女的打扮。李清照写的是对自己年轻时候的回忆，这里是热闹的，但是整首词却是伤感的，因为此时的李清照已经两鬓斑白，遭遇了家破人亡，流离失所，因为疏于打扮，而懒得出门。

辛弃疾描写元宵节，也说“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去”，“蛾儿”和“雪柳”一样，都是发间的装饰，是用绢或者纸剪成蛾子的形状，带着两条长长的须，可以涂上其他颜色。“黄金缕”也是头上装饰用的金丝带，这种饰品还成为了一个词牌名——“黄金缕”。《大宋宣和遗事》记载：汴京人在正月十四预赏元宵节，“尽头上戴着玉梅、雪柳、闹蛾儿，直到鳌山下看灯”。可见这些都是当时元宵节女子们的头饰。借着这些美妙的词，借着这些充满节日氛围的头饰，我们可以走入宋代的元宵节，看看那些笑语盈盈的女子。

宋代女子“瘦”的意象

唐代女子以丰腴为美，宋代女子却以纤瘦为俏。词人可以直接描写盈盈纤瘦的女子，以突出此时服饰的特点——窄。例如“墨绿衫儿窄窄裁”，再比如“峭窄春衫小”“窄罗衫子薄罗裙”，都是言说女子衣衫“窄”，以此来表现女子的纤瘦。

但是此时词中更多这样一种意象，因为愁思所以日渐消瘦，词人对此非常钟爱。

例如，那句有名的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，本来就消瘦的女子，在哀怨或者思念中更加消瘦，这种近乎病态的美丽是最能打动词人心肠的。柳永在《锦堂春》中写道：“坠髻慵梳，愁蛾懒画，心绪是事阑珊。觉新来憔悴，金缕衣宽。”这就是典型的宋代美人的意象，慵懒阑珊的富贵人家小姐。扬无咎的词中也有“因甚自觉腰肢瘦，新来又宽裙幅”。

从这些意象中，我们可以感受宋代的美人模样：“帘卷西风，人比黄花瘦。”

（本文摘自《中国秀·服饰》）